国内综艺娱乐节目进入“大片时代”

娱乐节目成吸金大腕电视进入大片时代

来源：腾讯财经

　　刚刚过去的这个周末，《我是歌手》很火。

　　第一季已经结束，《我是歌手》还会有第二季。下一季的收视率当然有很大可能超越这一季，但对湖南卫视来说，现在要做的首先是调高下一季广告收入的预期。

　　但追兵已至。除了三个月之后播出《中国好声音》第二季，《星跳水立方》、《中国星跳跃》现在就已经成为社交媒体上下一波的讨论热点。江苏卫视、浙江卫视几乎同时推出的这两档明星、名人跳水节目刚刚播出两周，但收视率已经超过《中国好声音》第一季首播之时。

　　中国电视上好看的节目为何突然多了?

　　实际上，从《中国好声音》到《星跳水立方》，中国电视台的竞争策略已经超越了以《超级女声》及《非诚勿扰》代表的前一代综艺节目。

　　这是一场要么大赢要么大输的游戏。

　　热门节目不再靠“山寨”

　　赚钱、赔钱，是电视台、投资者、广告商考虑的事。对于观众来说这背后最好的一个变化是，可以很快地看到国际一流电视节目的中国版了。

　　但现在这一过程被大大缩短。比如《中国好声音》、《中国星跳跃》皆为从荷兰引进的节目模式。

　　自此，中国电视节目进入了新的竞争时代，依靠引进版权打造标杆型的品牌栏目，成为希望保持一线竞争力的省级卫视不得不重视的事。

　　刘宇哲称，我们最终不得不放弃价格战，而专注于节目内容本身水平的提升。

　　版权争夺战：金钱游戏

　　国外成功节目版权的争夺，成为中国电视台能否制作出热门节目的起点。

　　在灿星徐帆看来，未来体制内的卫视和体制外的版权公司和制作公司都将面临新的发展机遇。徐帆介绍，灿星在打造《中国好声音》节目时，所有的制作费用都是灿星先支付，包括导师费等，投入非常大。但是《中国好声音》的制作团队，在《中国达人秀》节目上已经积累了丰富的大型选秀节目经验，今后此类型的大制作将成为灿星的特长。

　　曾经引入《舞动奇迹》版权的世熙传媒刘熙晨则认为，《中国好声音》的成功有其独特性，是难以复制的。《中国好声音》事实上是东方卫视和浙江卫视联手打造的一档精品栏目，其制作团队优良，且有雄厚的资金支持，动辄数千万的投资，并不是每家制作公司可以承担的起。分析《中国好声音》的成功，其关键也在于背后强大的资本推手。

　　徐帆向腾讯财经介绍，目前灿星与电视台节目合作方式上都会签订对赌协议，保证其制作的节目收视率不低于此前同时段节目收视率，而这一收视率达到的效果越好，灿星从电视台在该栏目广告收入的分成也会越多。反之，灿星则有可能需要向卫视支付高额赔偿。

　　《中国好声音》开创的制播分离的模式，其意义也许在于将为电视节目制作打通一条完整的产业链。

　　“全球连锁”的电视节目

　　国外优质节目的版权授权，不只包括名字及基本的节目模式。它通常会包括节目制作流程中每一个细节，大到舞台、灯光，小至主持人服装及站位都有说明。而这一切包括了这档节目初创及在全球其他国家成功的所有经验。

　　实际上，娱乐节目的全球扩张，跟麦当劳、星巴克等连锁企业一样都需具备高度标准化才能在不同国家都获得成功。

　　但如同跨国公司都会重视本土化一样，中国电视台如何选择适合中国市场的国际节目，以及中国制作团队如何将这些节目与本土文化进行融合，都决定着一档国外流行的节目能否在中国成功。

　　达晨创投副总裁赵小兵对腾讯财经表示，这种电视节目制作代表一种新的产业模式，通过引进国外娱乐公司版权，进行改进与本土文化进行融合，迎合中国观众的习惯，从某种意义上来说也是一种创新。

　　以刚刚结束的《我是歌手》为例，湖南卫视汤集安告诉腾讯财经，《我是歌手》虽然采用引进韩国版权的方式，但韩国方面并没有制作节目的详细介绍，湖南卫视于是派考察团队去韩国观摩学习，主要在节目内容、流程、舞台、灯光等方面沿用韩国原版模式，其余则是由本土团队进行研究创新。

　　每一档国外成熟的电视节目模式引进中国都面临着如何本土化的问题，前几年很多引进节目失败的案例也充分说明，照搬国外模式并不是一档节目成功的主要因素，关键还在于成功实现本土化嫁接。

　　在刘宏教授看来，当前成功的电视节目都有一个鲜明的特点，就是在社交媒体上形成了病毒式传播。